ポスト・レジデンス

2017年のレジデンス期間中、フランソワ＝グザヴィエ・リシャールは和紙のリサーチを行い、音と建築に対する彼の考えを組み合わせたデザインの楽器「紙オルガン」を開発しました。2024年にポスト・レジデンスで日本に戻り、椥辻こども園や京都伝統工芸大学校などで、紙オルガンを使ったパフォーマンスを披露しました。

セリーヌ・ライトは滞在期間中に得た経験やリサーチを活用しプロジェクトを継続するため、11月15日から12月15日まで再び来日する予定です。レジデンスにおいて学んだ、和紙に関する知識を用い、関西日仏学館が運営するカフェ「Les Deux Garçons」の新しい照明を制作します。

DIAPO誌は写真における時間性を問い直す編集プロジェクトです。時代を超えて若手写真家の視点を通してスライド（ポジフィルム）に関心を寄せることを目指しています。アーカイブ、未発表あるいは再発表された写真、忘れられた写真にも注目しています。各号では、写真作品とそれに共鳴する文章を掲載していますが、文章は写真の見方に影響を与える一方で、決まった解釈を押し付けることはありません。DIAPO誌第3号と第4号では、日本人写真家の濱本奏と山谷祐介作品が特集されています。

カトリーヌ・ムリスは、インスピレーションを取り戻すために、京都のアーティスト・レジデンス「ヴィラ九条山」で数ヶ月を過ごした。そして1年後、彼女は再び日本を滞在するが台風による被害を目の当たりにする。奇跡と破壊を繰り返す自然というテーマで『LA JEUNE FEMME ET LA MER』が描かれた。

京都のヴィラ九条山は、日本とフランスの文化を親密なものにしたいと願ったポール・クローデルによって構想され、フランスが国外で運営するアーティスト・イン・レジデンスとして最も名を知られる一つである。その三〇周年を記念し、滞在芸術家と日本の共同製作者の軌跡を振り返る。
本書は、日仏両国の間で展開される現代創作の多言的な歴史の証言であり、小説家、写真家、造形芸術家、デザイナー、ヴィデオ・アーティスト、舞踏家、陶芸家、タイポグラフィ・デザイナー、音楽家、演出家、建築家など、あらゆる創作分野で活躍するアーティストによる、驚くほど多様性に富む二〇〇以上のオリジナル作品を収録している。
一〇〇年の歴史を持つ古都の高台から送る、季節の趣を宿した七十二候は、滞在芸術家が、研究と創造の過程で自然と生命の移ろいに身を任せるための招待状である。

セバスチャン・デプラは、ヴィラ九条山での滞在中、版画家の北村昇一氏のもとで、日本の版画ならではの微妙なグラデーションを用いた、手業による繊細なアプローチを探求しました。彼は木版画についてリサーチしていた際に、見たことや学んだことを様々なスケッチに描いていました。そんな遊び心のある絵を通して、木版画にて代々受け継がれてきた技の身振りを説明するため、デプラはチュートリアルのようにデザインした本『木版画』を出版しました。