Tournée de l’Orgue de papier de François-Xavier Richard

23 mai 2026
Yamashina Art Festival, Prison de Kyoto*

4 juin 2026
Jeudis de la Villa Kujoyama*

6 juin 2026
Lycée français international de Kyoto

13 juin 2026 (15:00-16:00)
Rohm Theatre Kyoto*

16 juin 2026
Ecole maternelle de Nagitsuji

19 juin 2026
Kuta Iki Iki center

28 juin 2026
Usine de céramique de Danto-Awajishima*

4 juillet 2026
Mairie de Kyoto*

*performances ouvertes au public

Neuf ans après sa première résidence à la Villa Kujoyama, François-Xavier Richard est de retour à Kyoto pour une tournée au cours de laquelle il présente son étonnant Orgue de papier. Pensée sous le signe de l’accessibilité et de l’ouverture, cette tournée se déploie sur huit dates dans huit lieux différents, du centre de Kyoto aux zones plus périphériques et montagneuses, jusqu’à l’île d’Awaji. Ce format itinérant permet d’aller à la rencontre d’une grande diversité de publics, en tenant compte des réalités géographiques et sociales. Ainsi, le projet s’adresse aussi bien à un public scolaire — à l’école maternelle de Nagitsuji et au Lycée français international de Kyoto — qu’à des publics éloignés de l’offre culturelle, notamment au Iki iki center, centre d’activités pour personnes âgées. Il investit des lieux culturels majeurs, tels que le ROHM Theatre Kyoto et la Villa Kujoyama. Il s’inscrit également dans des événements locaux à la prison de Kyoto pour le Yamashina Art Festival, et à la Mairie de Kyoto, favorisant la rencontre avec un public intergénérationnel. Enfin, une étape à Awaji, première île japonaise selon le Kojiki, vient élargir encore la portée de cette tournée.

Dans chacun de ces lieux, l’orgue peut être activé de deux manières : d’une part par l’intervention d’une percussionniste qui en révèle les textures sonores ; d’autre part comme accompagnement musical à la narration de contes issus du Kojiki. Pour cette performance, l’actrice et chanteuse Muriel Marschal a réécrit et adapté des épisodes de la mythologie japonaise afin qu’ils entrent en résonance avec l’Orgue de papier, créant une forme immersive où texte et son dialoguent étroitement. Support de transmission, de mémoire et de souffle, le papier devient ici l’instrument d’un rituel de réactivation des mythes fondateurs. Aux côtés de Muriel Marschal, François-Xavier Richard s’entoure de deux artistes japonaises pour faire vivre l’Orgue de papier : l’actrice Emi Ogura, dont la voix incarne la version japonaise de cette réinterprétation du Kojiki, et la percussionniste Asuka Hatanaka, collaboratrice de longue date, qui fait vibrer et résonner le son du papier.

Peintre, sculpteur, graveur et spécialiste du papier peint à la planche, François-Xavier Richard a conçu pendant sa résidence à la Villa Kujoyama en 2017 un instrument unique faisant chanter le son du papier : l’Orgue de papier. De retour en France suite à sa résidence, il a créé plusieurs versions de cet instrument onirique.

Comment faire sonner, vibrer, résonner ou même crier le papier ? La conception de l’Orgue de papier est mue par deux désirs : le son et l’architecture. D’un côté, le son est recherché et étudié à travers divers dispositifs mettant en mouvement le papier dans toute sa diversité, en créant des sons pour un voyage dans les subtilités de ses fibres. De l’autre, véritable espace sonore, l’orgue est conçu comme une architecture autour de la notion d’intervalle, équivalent du silence en musique. Construit uniquement à partir de bois et de papier, l’instrument est fabriqué à l’aide de pièces suffisamment solides pour permettre de multiples expressions artistiques avec et dans l’instrument, autour et dans le papier : musique, danse, lumière, vidéo… Ainsi, l’orgue est conçu comme un lieu d’échange artistique et culturel depuis sa fabrication jusqu’à son activation.

L’orgue a été activé notamment dans les lieux suivants : au Musée de la Chasse et de la Nature à Paris (2021), à la Villa Kujoyama (2024), à la bibliothèque principale de Tours, à la Grange des Dîmes de Fondettes (2025).

François-Xavier Richard (2017, métiers d’art)
Peintre, sculpteur et graveur, François-Xavier Richard est le fondateur de l’Atelier d’Offard, spécialisé dans la création de papiers peints imprimés à la planche. Il suit alors les techniques artisanales de fabrication des grandes manufactures des XVIIIème et XIXème siècles, tout en apportant un regard personnel à ces méthodes traditionnelles. Lors de sa résidence à la Villa Kujoyama en 2017, il crée l’Orgue de papier, instrument qui fait résonner les sons produits par différents types de papier, notamment le washi. Cette œuvre est activée dans le cadre de performances en collaboration avec des musiciens, offrant au public une expérience sonore unique.

Muriel Marschal
Après l’obtention de sa médaille d’or en chant lyrique, Muriel Marschal intègre les chœurs professionnels du grand théâtre de Tours au sein desquels elle chantera 6 saisons. Son éclectisme et son goût pour la scène la mènent vers de multiples projets musicaux et théâtraux avec plusieurs compagnies, notamment avec l’ensemble Sept épée, programmé au festival off d’Avignon en 2015. Avec la compagnie SPHERES, elle co-crée trois spectacles : Kiki reine de Montparnasse, De la Femme et Les sœurs Bergman, des pièces musico-théâtrales engagées autour de la condition féminine.

Asuka Hatanaka
Asuka Hatanaka est diplômée du département de musique de l’Université pour femmes Doshisha. Elle est lauréate du premier prix au concert des jeunes artistes de l’Association japonaise de percussion, ainsi que du deuxième prix au Concours de musique contemporaine Asahi. Après avoir été diplômée de l’Université de musique de Karlsruhe (Allemagne), elle se perfectionne à l’Ensemble Modern Academy. Elle est lauréate du Prix de musique Kranichsteiner au Festival de musique contemporaine de Darmstadt, et chargée de cours à temps partiel à l’Université Soai.

Emi Ogura
Originaire de la préfecture de Gifu, Emi Ogura est une artiste basée à Kyoto, qui réalise des performances en utilisant son corps et sa voix. Elle a participé à des spectacles de Masako Yasumoto, Akira Kasai, Shuji Onodera, Monochrome Circus, mama!milk. Elle s’intéresse à l’état et la présence des personnes et des objets, et étudie la manière dont ils existent— ou peuvent exister — dans un lieu et un moment donnés.

Organisation: Villa Kujoyama, Institut français du Japon, Fondation Bettencourt Schueller
Co-organisation: ville de Kyoto, ROHM Theatre Kyoto
Collaboration: prison de Kyoto, Danto, Iki iki center, école maternelle de Nagitsuji, Lycée français international de Kyoto